¿Qué piensan tú?
domingo, 3 de febrero de 2013
Todo es cosa de percepción.
Se dice que solo vemos lo que queremos ver...
Al hombre no le perturban las cosas, sino sus imaginaciones acerca de las cosas. (Epícteto)
¿Qué piensan tú?
¿Qué piensan tú?
Julian Beever
El "Picasso del pavimento" y sus fascinantes dibujos de tiza en 3D. www.julianbeever.net
"¿Para qué estamos educando? ¿Para llenar de información a los chicos, que luego no saben cómo usarla ni para qué sirve?"
El siguiente artículo trata sobre la relación entre el arte y el aprendizaje.
El arte ayuda en el proceso de aprendizaje
La investigación, integrada por varios proyectos desarrollados por alumnos de la maestría, ha demostrado que el acercamiento a las diferentes expresiones artísticas (danza, pintura, música, teatro, entre otras) incide de forma positiva en muchos aspectos sociales de los estudiantes.
Desde el punto de vista cognitivo, el arte promueve de manera general la expresión, apreciación y contextualización. Mientras que de forma particular fomenta la sensibilidad estética, la percepción y la creatividad.
En cuanto al conocimiento y las actitudes, el arte promueve valores que transcienden los beneficios de la inmediatez, y contribuye a enriquecer el espectro de vida de quienes se acercan al ejercicio del análisis, interpretación y ejecución artística.
La especialista en arte y educación expone que el acercamiento al arte crea en los alumnos un pensamiento divergente que les permite adaptarse a un mundo cambiante y de incertidumbre. A su vez, promueve la disciplina, tolerancia, flexibilidad y respeto por el otro, y otorga conciencia de sentido de vida.
“El arte cuando lo interpretas o lo realizas te sensibiliza, te hace mucho más perceptivo, inclusive te ayuda, cuando haces el análisis de una obra, a fortalecer el proceso cognitivo, en tanto a identificación, observación y síntesis”.
Por ello, convoca a la sociedad en general a acercar a los alumnos al arte porque “no es cosa de locos o eruditos”, y cualquiera tiene la capacidad de hacer cosas y comprenderlas.
Reconoce que la educación en México está en crisis, pero argumenta que no está en esa situación, solamente por problemas políticos o por el uso correcto de los recursos, sino también porque no se sabe para qué se está educando.
La maestra María Estela Eguiarte Sakar indica que si bien no se puede incidir de manera directa en esta problemática, si se puede cambiar el paradigma que se tiene respecto a la educación.
“¿Para qué estamos educando? ¿Para llenar de información a los chicos, que luego no saben cómo usarla ni para qué sirve? A través del arte, estamos educando en competencias que se relacionan con conocimientos pero principalmente para que desarrollen una habilidad de ser algo en la vida. Estamos educando para ser, porque la existencia del ser humano es lo que se desarrolla a partir de los elementos que tú les das a los alumnos y a través de éstos desarrollen sus propias potencialidades, cualidades y que conduzcan hacia una mejor calidad de vida”.
En la actualidad, la investigadora aplica este modelo en escuelas secundarias públicas, donde en cuatro sesiones de una hora se intenta “convertir al arte, entendido como manifestación cultural, en vehículo de educación”.
El arte ayuda en el proceso de aprendizaje
14 de noviembre de 2011
A través de la aproximación al arte, los niños y jóvenes adquieren mayor confianza en sí mismos y mejoran su autoestima, obtienen una visión más amplia del mundo y son más tolerantes a la frustración, asegura la maestra María Estela Eguiarte Sakar, académica de la Maestría en Estudios de Arte de la Universidad Iberoamericana.
En el Departamento de Arte de la Universidad Iberoamericana se desarrolla una línea de investigación, desde el año 1998, para demostrar que el ejercicio con las obras artísticas permite el desarrollo de habilidades cognitivas, las cuales a su vez ayudan de manera significativa en la educación de los niños y jóvenes.La investigación, integrada por varios proyectos desarrollados por alumnos de la maestría, ha demostrado que el acercamiento a las diferentes expresiones artísticas (danza, pintura, música, teatro, entre otras) incide de forma positiva en muchos aspectos sociales de los estudiantes.
Desde el punto de vista cognitivo, el arte promueve de manera general la expresión, apreciación y contextualización. Mientras que de forma particular fomenta la sensibilidad estética, la percepción y la creatividad.
En cuanto al conocimiento y las actitudes, el arte promueve valores que transcienden los beneficios de la inmediatez, y contribuye a enriquecer el espectro de vida de quienes se acercan al ejercicio del análisis, interpretación y ejecución artística.
La especialista en arte y educación expone que el acercamiento al arte crea en los alumnos un pensamiento divergente que les permite adaptarse a un mundo cambiante y de incertidumbre. A su vez, promueve la disciplina, tolerancia, flexibilidad y respeto por el otro, y otorga conciencia de sentido de vida.
“El arte cuando lo interpretas o lo realizas te sensibiliza, te hace mucho más perceptivo, inclusive te ayuda, cuando haces el análisis de una obra, a fortalecer el proceso cognitivo, en tanto a identificación, observación y síntesis”.
Por ello, convoca a la sociedad en general a acercar a los alumnos al arte porque “no es cosa de locos o eruditos”, y cualquiera tiene la capacidad de hacer cosas y comprenderlas.
Reconoce que la educación en México está en crisis, pero argumenta que no está en esa situación, solamente por problemas políticos o por el uso correcto de los recursos, sino también porque no se sabe para qué se está educando.
La maestra María Estela Eguiarte Sakar indica que si bien no se puede incidir de manera directa en esta problemática, si se puede cambiar el paradigma que se tiene respecto a la educación.
“¿Para qué estamos educando? ¿Para llenar de información a los chicos, que luego no saben cómo usarla ni para qué sirve? A través del arte, estamos educando en competencias que se relacionan con conocimientos pero principalmente para que desarrollen una habilidad de ser algo en la vida. Estamos educando para ser, porque la existencia del ser humano es lo que se desarrolla a partir de los elementos que tú les das a los alumnos y a través de éstos desarrollen sus propias potencialidades, cualidades y que conduzcan hacia una mejor calidad de vida”.
En la actualidad, la investigadora aplica este modelo en escuelas secundarias públicas, donde en cuatro sesiones de una hora se intenta “convertir al arte, entendido como manifestación cultural, en vehículo de educación”.
miércoles, 5 de diciembre de 2012
Los invito a reflexionar sobre las siguientes citas.
La pintura es poesía muda; la poesía pintura ciega.
Leonardo Da Vinci
¿Que les parece?
lunes, 15 de octubre de 2012
El artista Leonardo Pereznieto nos enseña a dibujar mejor la línea.
Demuestra que aprendiste. Envía tu dibujo a Infinitus.art.gallery@gmail.com y lo mostraremos en este espacio.
domingo, 14 de octubre de 2012
¿Por qué es importante el arte en el ser humano?
Comparto con ustedes el blog de la profesora de Artes Visuales Nancy Morales Dosque, en donde encontrarán la respuesta a esta pregunta.http://profesoramorales.blogspot.com/
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